论游戏的可玩性

引子
法国电影黑白默片“艺术家”刚刚获得金球奖的多个奖项。金球奖被誉为“奥斯卡的风向标”，因此“艺术家”也就成为奥斯卡奖项的有力争夺者。在当今电影技术科技泛滥、主人公上天入地无所不能的时代，这部描写艺术家爱情故事的无声黑白电影显得有些特立独行。电脑科技发达的今天，为什么偏偏貌似技术简单、情节单纯的影片会赢得评委的青睐呢？由此，我不禁联想到前日看到某贴争论老游戏和新游戏的可玩性，总结感言如下。值此元宵佳节来临之际，与诸君共雅。

首先，关于各个时期游戏可玩性的争论一直没有停息过。

FC游戏的可玩性，从1983至1994，共12年的授权生产正品游戏的生命周期即可证明一切。如不可玩，转眼即逝，想想曾一度风光无限的雅达利，满街遍布的情景，一瞬间即为秋风扫落叶般消失。

关于MD与SFC整机性能的大争论曾经令游戏业如风起云涌，激情澎湃，至今谈起此话题仍令老玩家们津津乐道。谈的是什么，不过就是哪款机型更具可玩性。

PS与SS的优劣大战延续着这种争论现象。

90年代中期后电脑逐步进入千家万户，关于计算机与游戏机哪个平台游戏更好玩的争论也不绝于耳。

21世纪后，一个从龙到龙的中国年的轮回，这12年新品层出不穷。而Wii的出现无疑再一次证明机能并非可玩性的必要条件。

就此我的思绪开始转向万千，自有以下胡乱之言：

君不见
老子之哲学朴素兮，历数十代而未曾有斯俯视。
司马之史记质如真言兮，古今史学之玉璧。
诗仙千载传颂美文众兮，古体诗未减其境界一厘。
宋人武功之羸弱兮，文化经济达历代王朝之巅。
元人之无文化兮，牡丹亭比美于哈姆莱特。
满清之泱泱大国其溃也令人扼腕兮，却有乳虎腾龙之辈出。
民国战乱大王变换兮，奇秀英才济济不输前朝。
八零前生活之清贫兮，仰慕其平和且至公者众。

或曰：吾谈游戏可玩性，与尔等胡言乱语何干？
我道：不然，且看如下白话文。

简朴体现出的美是时代的产物，时代过去了，这种后代看来的简朴也就走向消亡，它的消亡不是彻底的消失，而是从现实生活中逐渐减少直至消亡，而载体还存在，更多的是以鉴赏或者怀旧的方式拿出来品味。那些被反复品味的就是我们常说的经典。

可玩性到底体现在哪里，要看标准是什么。
我认为衡量游戏的可玩性的标准是：人们对作品的感知和认可程度，或者说是人性共鸣程度。
这个要受时代影响，受游戏经历影响，受周围事物影响，受文化程度影响，受金钱的影响……

再放大一些回到文化范畴：
甲壳虫乐队的音乐，听过的很少有说不喜欢的，单调的声乐效果表现的就是那个时代特征。
迈克尔.杰克逊的音乐，最为大家熟知的还是“历史”之前的作品。
摩登时代，黑白且无声，现在看依旧是高度推荐。
而2011年黑白默片“艺术家”则阐述着文化回归背后的深意。
围城写得够早，现在仍然是我们热爱的必读作品。
最近播放的新“西游记”，更加让很多人怀念82年的老版。
显然老版的视音频效果不如新版，但那个时代的人们心态更平和安静，工作踏实稳健，制作出来的产品更贴近于作品本身。

由于可玩性取决于每个人具体的感知，所以是主观的，有如下影响要素：

娱乐性
可玩性一定要高度趋近于娱乐性，吸引人，让人乐于其中而难以自拔。高娱乐性往往会获得高可玩性。

持久性
可玩性需要具备一定游戏中的持久性，过于单调的游戏往往很难持久吸引玩家。FC游戏往往单调，而数量颇多的小游戏就可以弥补此种不足。

画面和声音
画面和声音等外在效果固然重要，但游戏快乐的本质没有包含在其中，这就必然是一个失败的产品，缺少可玩性。FC游戏绝不缺少这种可玩性极差的游戏。换句话说，画面和音效这些因素是为可玩性服务的，是可玩性一部分，而非代表可玩性。这时，我想起了曾经过度包装的“血狮”，伤害了多少玩家的感情。

关于“第一次”
“第一次”这个因素很重要，对大部分国人而言，家用游戏机就是从FC开始，无论是否早就有其他平台作品。很多游戏类型，我们都是从FC开始了解到的。这也是可玩性的一个重要因素，因为每个人都有自己玩游戏的第一次，也可以表达为“处女游”。我们看到很多90后甚至00后喜爱FC，我的猜想是：很多人是由于这个“第一次”的原因。

关于简单与复杂
游戏发展的事实反复证明，简单是我们需要的，复杂是我们摒弃的。看看现在流行的游戏，比如植物大战僵尸，愤怒的小鸟，甚至纸牌，连连看等等，都是这个特点：简单-上手快。越是简单就越是大众的，越是大众的就是越有生命力的。FC属于简单型，插上卡就可以玩，选择少，按开始就是游戏的开始，优势明显。这也是可玩性的重要方面。

关于时代性
一个时代广泛流行的物品，在下一个时代未必受到欢迎。有的人紧跟时代步伐，有的人难割舍旧爱。有的人不见前代只见现代，以貌取游戏者比比皆是。可玩性标准自然不同。

关于游戏的发展
很多游戏从1代开始受到欢迎，就开始延续，十几到二十几年的发展，这个游戏就有了十几代。系统无比细致和繁琐，初玩起来让人头疼，以致玩好一个游戏如同学好一套办公软件。很多人，尤其是新手和怀旧的老玩家，自然被屏蔽在外了，有这个游戏也懒得玩，初期的学习成本过高所致。游戏的发展带来的往往是繁琐，文化类的产品很多如此。

关于老四强的可玩性
这里又想到一个话题，关于老四强。魂斗罗，沙罗曼蛇，绿色兵团和赤色要塞。为何是这四个而非其他某四个，或者其中几个再加另外几个凑成？我觉得原因如下：
1．        四个游戏分别为人的动作类射击，飞机射击，人的动作，俯视汽车射击，游戏方式互不重复，各有特色。
2．        都可以双打
3．        上手快，拿起来就可以玩，不需要过多熟悉系统指令
4．        4个128K美版，容量正好合适
5．        80年代末，美版NES，KONAMI，满足如上条件作品确实很少

老四强的广泛流行体现的就是至高的可玩性。

那什么才是游戏的可玩性？

可玩性就是一提起来就想玩的那个
可玩性就是第一次遇到就欲罢不能的那个
可玩性就是让你废寝忘食的那个
可玩性就是穷其极而反复研究的那个
可玩性就是不让玩就跟人急的那个
可玩性就是工作学习都往后靠的那个
可玩性就是不自觉就哼出背景音乐那个
可玩性就是让你掏空腰包、倾其所有的那个
可玩性就是让你一辈子也不会忘掉的那个
……

说到这里，思路转向归纳，经典这个词被当前这个社会广泛地滥用了，但大浪淘沙，等这个时代逐渐进入下一个时代时，那些依旧存在于人们心中的作品才是真正的经典。真如：待到山花烂漫时，她在丛中笑。

如上所述，我们可以清晰地看到，可玩性的评价，存在于每个人心中，标准各异。如果形成人群，又具备群体的一致性。如产生争论，那就看，你是不是我的“菜”！

2012年2月5日 于北京
CoolingFC

现在的游戏开发团队太大，决策到执行容易变味，束缚可玩性。当年fc就不同了，现在的小团体flash游戏也还经常有可玩性强的。

文笔不错，有的时候简约就是美，游戏制作者的理念和态度最重要，到头来还是反璞归真，好游戏永远不会过时，这点FC做到了。真怀念老四强的时代！

看了看，都是空话大话，具体可玩性是什么都没讲～～～～

可以再写一篇 论游戏开放性

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满纸语无论次的呻吟，堆砌了这许多词藻可还是没表达出所谓的「可玩性」究竟是个啥...

FC游戏有现在的游戏极难超越的优点：
一：经典的设定。对经典的设定大家有很多的理解。FC的设定绝大多数都很简单，不过相信绝对没几个人会对他的设定抱有异议。能说服所有人，给玩家一个游戏的理由，FC绝对成功了。
二：易上手。相信这无需我废话了，FC是不用教学关卡的。
三：纯粹娱乐性。当我们被外挂私服BUG所包围时，被功利的游戏目的所困扰时，FC在叹息。。。。。。
四：纯粹的快乐。我们精通魂斗罗赤色要塞等游戏，我们不断地通关，这种乐趣，既不是因为超越了他人，也不是因为得到了什么。当我们看到爆机画面时，觉得如释重负，心中有那么一点小小的成就感，只是因为我们通关了，仅此而已。
五：主副机的快乐。现在的孩子绝对很难想像一台游戏机旁围五六个人的场景，无论现在的网游单机如何发展，我相信，绝对无法重现当年的盛况了。

[ 本帖最后由 图书馆馆长 于 2012-2-5 23:37 编辑 ]

所以任天堂才是游戏。

对于街机玩家来说还有个必须的关键是观赏性要高

FC最高

既然提到了老四强，我这里有个疑问……

绿色兵团、赤色要塞这两个，虽然移植版较多，但在日本却人气不高？
我曾看到有倭人说他们是隐世良作。

魂斗罗的确人气不高，在某些论坛似乎是公认的，倭人也这样说……
沙罗曼蛇目前我未调查。

看来老四强应该是特殊国情形成的。

LZ没有谈到商业化对于业界的影响，这贴子就没质量了

太长，感觉太香瓜