音乐游戏的灵魂应该做制作音乐Notes的灵感吧，从一首音乐，到混音，再把一个个音符切开来，再找出那些音符需要点那些不需要点，筛选修改确认的过程，这个过程才是音乐游戏最重要的部分吧。

个人感觉MG越来越小众化的原因在于音轨数量过于复杂。

BM等正常的7键，虽然涵盖的音色节奏方面都非常全面，但是往往让把深度慢慢拉开了，用户到了一定程度就很难再提高。
而DJmax中5键更受欢迎也更说明了这一点。

至于后来的太鼓达人，2+2的难度也比BM降低了很多。
而GF和DM，越来越小众的原因之一也是因为音轨数量的过多。

其实，音乐游戏采用前篇一律的Notes掉落敲击是否真的足够有趣，
能否采用其他的Gameplay来转变玩法也是一种尝试。

在音乐制作之外，
减少操作与音乐的粘合，创造出多样化的操作方式，
才是音乐游戏的出路，
否则就是越来越小众化，直到消亡。

应援团就是个不错的例子。

引用:

原帖由 Smilebit：） 于 2007-5-4 02:26 发表
楼上的完全没搞明白嘛

音乐游戏和其它游戏类型一样，既有正统音乐游戏，也有异质音乐游戏，两者是并存的，不存在其中一种会彻底取代另外一种的可能性，就像现在的Wii和XB360、PS3之间的关系差不多

传统的 ...

可能举应援团有点不恰当。

好吧，谈一个棒子游戏：Groove Party。这款游戏也是把音乐中的音节切出来，但是仅一轨，这种操作方式表示了音乐游戏进化的一种极致。从7轨到多轨，到5轨，到4轨，最后是1轨。
这是这种轨数的减少，MG将被更大众化的群体所接受。

当然，小众的标准多轨也会出现，但是这种多轨的用户因为难度关系会越来越少。

和普通游戏一样，小品级的音乐游戏将会越来越受欢迎，减少音轨和音乐贴度，改变操作方式，将是未来MG发展的趋势。

个人认为一味以写实模拟为基础并不是MG今后发展的录像，KM和DM多轨模拟，显然并不符合大众群体。

MG Fans有一个特点，往往把MG划分一些档次，比如bm>djmax之类的比较。

小品型的音乐游戏更偏向于游戏，通过Gameplay的改变显然更适合大众人群，这是面上的提升，而非线上的。

水口哲野的Rez，SpaceChannel5，Lumines等都是尝试摆脱固有的下落按节奏音的方式，而采用其他游戏方式来贴合音乐，这种类型的游戏方式一点也不缺少Fans。

反倒是Konami固有的轨道变化的操作方式，越来越走向极端化，受众面越来越小，偏音乐而非游戏显然是无法被大众接受的。

从来都没有藐视IIDX的王者地位，对于所有的MGFans来说，它都是至高无上的。

我的问题是：如何才能改变MG现在曲高合寡的局面。 音乐游戏还是游戏，是游戏就一定要去以大众用户为出发点进行制作的。

但是就好比Nds越来越受欢迎一样，Konami系列的“正统”音乐游戏是否真正给自己围了一个框，而无法实现其他类型的突破？Notes按节奏的方式究竟还能坚持多久？从各款该类型的游戏现在的状况就可以看出它的衰败。

如果想要Konami MG重新焕发青春，除了在音乐上继续坚持优良的制作上，在游戏玩法上也需要有根本的突破。

守着那个万年编辑器找音符，只会让喜爱它的人越来越疲惫。

引用:

原帖由 藕是张力 于 2007-5-6 01:03 发表


LUMINES是神作啊，虽然不是音乐游戏，但是这个游戏对音乐的阐释远超很多音乐游戏

Rez也是，通过射击游戏的操作来表现音乐元素的组合，太赞了。
天马行空的想法。

据说水口在做这款游戏的时候，和几个音乐人在一个偏僻的地方闷了一段时间。